现在很多家庭都选择让孩子在很小的时候就开始学习钢琴，但钢琴是一门非常完整与严谨的乐器，需要长期磨练学习才能登堂入室。所以在这个漫长的学习过程中，很多孩子难以坚持，从而中断学习。诸如此类的情况屡见不鲜，那如何才能让孩子保持对钢琴音乐的新鲜感和兴趣?孩子在初学钢琴时又应该注意什么?郑州琴行小编将围绕这些话题进行精彩解读，请各位家长不要错过哦。

　　一、儿童钢琴启蒙教学必须规范。

　　就目前孩子们学习钢琴的动机而言，以提高自己本身素质为目的，不求进度与程度的基本占到一半以上，由此可见，素质性学习教育即将成为一种趋势。但许多时候，家长会学琴曲解为一种消遣娱乐，而这样的意识会潜移默化得影响孩子，让孩子养成散漫的习惯。所以，家长和教师必须有预见地明示学琴的基本要求。即虽是业余学钢琴，不搞专业，但弹钢琴的方法不是业余的，必须按照规范正规的演奏方法去教、去学，这样才会有一个良好的开端。

　　二、运用正确的教学方法和教学语言。

　　俗语说：万事开头难，学习钢琴也不例外。良好的开端是成功的一半，在学琴初期打好基础，能够避免孩子在日后的学习中养成不良的习惯或走不必要的弯路。因此，儿童从刚开始接触钢琴时起，教师就一定要注意教学方法和教学语言的正确运用，使他们能够顺利地踏入钢琴学习之门。五六岁学琴的孩子，大脑的形象思维比较活跃，逻辑思维尚未发展，他们的学习方法主要是模仿性的，所以教师正确的示范很重要。

　　三、培养学生的音乐感和音乐表现力。

　　音乐感与表现力是一个音乐艺术生必须具备的素质，而培养学生的音乐感和音乐表现力，那就必须要从学习阶段开始做起。不管学习什么乐器，相信大家都会听到这么一句话：“音乐只能意会，不能言传”。这就是说，仅仅靠说与教只是让孩子从初学到一个精通的过程，但是其中的音乐感与表现力无法完全讲清楚，特别是对于一些感觉方面的体会。就更无法用语言来表达清楚。

　　但问题的另一个方面是，如果我们能够对作品进行比较细致的分析，也将会对学生有一定的启发。作曲家通过作品表达其思想感情和丰富的想像力，而构成作品的一系列创作手段当然就可以成为我们演奏者深入具体地研究对象了。如作品的调性、旋律、和声、织体、速度、节奏、音型、声部、音区、句法、结构、表情等等。

　　研究得越细致越合理，我们对作曲家的意图就会理解的更透彻，对演奏的再创造就有了可以参考的依据，这样，才使我们有可能帮助学生提高演奏的音乐表达能力。

　　四、注意培养儿童学习钢琴的兴趣。

　　有位哲人曾经说过：“兴趣是一种魔力，它可以创造出人间奇迹”。许多家长、老师对培养儿童学习钢琴都有这样的共识：从兴趣开始。兴趣可以不断的调动孩子的积极性主动性，也使个人对所爱的事物给予优先的注意。前苏联音乐教育家卡巴列夫斯基认为，音乐教育的首要问题在于“怎样使孩子们对音乐发生兴趣”。四五岁的孩子开始学弹钢琴，注意力容易分散，兴趣不易集中，缺乏稳定性。要想使他们适应并习惯于钢琴教学训练，首先必须使他们热爱钢琴，使他们喜欢钢琴教师，喜欢学琴的环境。